《影视剧本写作》既是一本影视剧本写作理论总结，又是戏剧影视文学专业课堂教学经验总结，对于剧本初学者尤其是学生来说，具有很强的参考价值，尤其是案例丰富，深入浅出，语言文白融合，可读性强。本书从最基本的编剧素养、剧本创作流程开始，贯穿题材与主题、人物创作、剧本语言、场景设置、剧本情境、剧本冲突、剧本情节、剧本结构等多个方面，结合多为一线影视剧本写作教师教学经验，可以说囊括了剧本创作者在初学阶段能够遇到的所有基本问题，是一本易读易上手，更容易掌握方法的编剧入门教材。

孙丰俊，河北传媒学院青年教师，主讲电影剧本写作、剧作写作元素训练、表导演体验等课程，作品曾获河北省文艺评论奖、“最美中国”微电影盛典“最佳纪录片”奖，担任编剧和撰稿的作品在中央广播电视总台、河北广播电视台以及多个网络平台播出，参与录制全国艺术硕士专业学位研究生在线示范课程“长片剧本创作”，指导学生作品曾获中国高等影视学会“学院奖”、国际大学生微电影盛典剧情片奖等。

第一章 影视编剧入门
一、影视艺术的特征
（一）综合性
（二）时空性
（三）视听性
二、影视思维
（一）蒙太奇思维
（二）文字的形象感
三、剧本创作
（一）什么是剧本
（二）故事梗概
（三）人物小传
（四）剧本的格式
第二章 题材与主题
一、题材定义与题材类型
（一）题材定义
（二）题材类型
二、题材的来源
（一）前人的作品
（二）剧作者的个人生活
（三）生活见闻
三、剧作者如何选择题材
（一）主观条件——选择自己擅长的
（二）客观条件——准确评估选题的价值
四、题材的创新
（一）科学探索推动题材创新
（二）旧瓶装新酒
五、主题的基本内涵和类型
（一）基本内涵
（二）故事主题基本类型
六、常见的主题范式
（一）爱情主题
（二）成长主题
（三）对抗主题
（四）寻找主题
（五）复仇主题
（六）变态主题
七、确定主题
（一）主题的确定
（二）主题的要求
八、主题的呈现
（一）故事结局呈现主题
（二）人物台词呈现主题
（三）道具呈现主题
（四）空间场景呈现主题
（五）色调呈现主题
第三章 人物创作
一、了解人物
（一）自然背景
（二）社会背景
二、剧作中的角色划分与人物关系建构
（一）剧作中的角色划分
（二）剧作中人物关系的建构
三、人物的出场
（一）直接出场
（二）间接出场
四、人物建构：动机与行动
（一）人物动机的内驱因素
（二）给予人物压力的激励事件
五、人物的构思模式
（一）人物的两极设计法
（二）英雄人物的成长轨迹
（三）人物弧光构思
（四）差异化人物构思
第四章 剧本语言
一、什么是影视剧本语言
二、探索影视剧本中叙述性语言的特点
（一）场景描述注重语言的视觉造型
（二）人物描述侧重人物的动作表情
（三）声音描述契合场景的真实环境
三、影视剧本中的人物语言
（一）对白：人物的直接表达
（二）旁白：画外时空的延展
（三）独自：说出你的心声
（四）潜台词：言外之意，你听懂了吗？
第五章 场景
一、关于场景
（一）场景定义
（二）场景效用
（三）场景分类
二、场景设计
（一）场景设计的要求
（二）场景意境表达
（三）场景设计实例
第六章 冲突
一、何谓冲突
（一）冲突的定义
（二）冲突产生的前提
（三）冲突的特性
（四）冲突的类型
二、建构冲突
（一）动机
（二）博弈
（三）高潮
（四）结局
三、人物是冲突的核心
（一）人物关系变化与冲突设置
（二）人物所处环境与冲突设置
第七章 情节
一、什么是情节
（一）情节：人物性格的历程
（二）故事与情节的区别
二、情节的元素
（一）开端
（二）对抗
（三）结局
三、剧作中的情节点
（一）结构情节点
（二）叙事情节点
四、剧作中的情节模式
五、情节中的悬念
（一）什么是悬念
（二）悬念的分类
（三）悬念的设置
六、影视剧本中的细节
（一）细节是什么
（二）细节与情节
（三）细节的功能
第八章 结构
一、逆向思维：打破结构
（一）打破结构，细化整合
（二）结构是什么
（三）分解结构：切成三段
（四）四段式结构
二、非传统式结构
（一）戏中戏结构
（二）散点式结构
（三）板块式结构
（四）环形结构
三、剧本节奏
（一）节奏感
（二）《“剧本之歌”节奏表》（仅供参考）
（三）节奏表使用注意事项
第九章 情境
一、情境的定义
（一）无定性情境
（二）平板状情境（有定性的情境）
（三）冲突型情境
二、情境的构成
（一）时空环境
（二）事件
（三）人物关系
（四）情境三要素的关系
三、运动的情境
（一）情境是运动的
（二）情境激化