本书深入剖析了上世纪90年代年代以来我国影片的主题意蕴，对后好莱坞时代中国电影在艺术和商业、大众和精英、东方和西方之间面临的文化抉择与困惑作了客观而深刻的陈述，在暴露中国电影内征悖论与危机的同时，力图揭示出其未来发展空间和希望所在。

本书在好莱坞称霸趋于终结、亚洲电影迅速崛起的大背景下，深入剖析了1990年代以来中国影片的主题意蕴，对后好莱坞时代中国电影在艺术和商业、大众和精英、东方和西方之间面临的文化抉择与困惑作了客观而深刻的陈述，在暴露中国电影内征悖论与危机的同时，力图揭示出其未来发展空间和希望所在。

全书贯穿彻底的大众文化意识和市场中心观念，围绕电影一商业艺术一文化意识形态，着力建构一个富有深度的思考框架和文化平台，并由此对中国电影发展的文化路径及其手段作出自己独特的思考和翔断。

导言 人民美学：传统及其重构  (1)

一 亚洲视阈：“后好莱坞”时代的文化对抗?   (26)

二 “文革”岁月：历史之外的记忆  (42)

三 启蒙语法重置：繁杂的理性旋律  (51)

四 国民影像：民族的人性身份  (66)

五 去戛纳还是好莱坞：电影人的价值倾向  (77)

六 一个人的战争：战争哲学及其战争艺术  (90)

七 文人侠与草根英雄  (106)

八 革命史、政治和商业意识形态  (118)

九 平民的贺岁生活  (134)

十 边缘与独立：新生代的电影人生  (146)

十一 作者的困境：转型中电影作者观念  (159)

尾声 在中国：好莱坞的前世与今生  (173)