本书作者基于时间顺序，对70年代至90年代女性主义电影理论发展过程的阐述，勾画出这些理论与女性主义电影理论的互动关系，向读者展示了一条清晰的女性主义电影理论与其他理论接轨的发展脉络，显示出自己扎实的理论根基和富有逻辑性的思维方式。全书共八章，每一章探讨这一过程中的一个焦点问题：从1970年代关于女性刻板印象的研究开始，直至近年文化批评领域内发生的一些争论焦点，讨论的问题从“男性凝视”到幻想、恐惧、身体、差异。这本书收入了所有重要理论家的观点，包括符号学、结构主义、精神分析、后殖民主义等各种重要的批评策略，并且有条理、有逻辑地呈现了各种不同观点之间的论争，提供了回溯历史的清晰框架。本书的引进意味着引进女性主义的学术研究成果，填补我们目前电影研究的理论空白，它对于发展我们的文化研究和媒体教育，都有重要意义。

本书是对1970年代至1990年代女性主义电影理论发展过程中实现的种种突破与遭遇的各种疑问的记录。全书每一章探讨理论发展过程中的一个焦点问题，通过这些回顾，作者阐释了女性主义电影理论与它产生的历史语境之间的关系．也总结了这些理论应用在电影批评中带来的创新和问题。

译序 激情的碰撞，理性的疏离

鸣谢

导论 激情的疏离

第一章 先驱者与开端

第二章 迷恋的结构：意识形态、再现与无意识

第三章 女性观众，情节剧和“女性电影”

第四章 文本协商：观众位置和受众解读

第五章 幻想，恐怖与身体

第六章 重读差异一：想像女同性恋欲望

第七章 重读差异二：种族，再现与女性主义理论

第八章 后现代怀疑主义

参考文献

人名与概念术语英汉对照表

译后记