导言：视觉时代与莎士比亚

第一编 默片时代的莎士比亚

 沉默的莎士比亚：默片时代的莎士比亚电影

第二编 幻境中的欢声笑语——莎士比亚喜剧的电影改编

 一、莎士比亚的性别之战：《无事生非》(1993)

 二、并非喜剧：《威尼斯商人》(2004)

 三、歌舞片形式的电影诠释：《爱的徒劳》(2000)

 四、浮生内外：《仲夏夜之梦》(1999)

 五、微妙的更迭：《第十二夜》(1996)

 六、纷乱的文化视觉符号：《皆大欢喜》(2006)

第三编 镜头中的历史话语——历史剧的电影改编

 一、“视觉失语”：法雷尔的数码版《理查二世》(2001)

 二、密室政治的阴暗与罪恶：朗克莱因的《理查三世》(1995)

 三、寻找理查，寻找莎士比亚：阿尔·帕西诺的“记录片”《寻找理查》(1996)

 四、重重叠叠的时空：《亨利五世》(1944)

第四编 视觉的悲剧、现实的当前——悲剧的电影改编

 一、实景+爱情：电影中的《罗密欧与朱丽叶》

 二、后现代，很当代：巴兹·鲁尔曼的后现代

 《罗密欧十朱丽叶》(1996)

 三、精英VS大众：《哈姆莱特》(1996)

 四、在曼哈顿演绎哈姆莱特：阿尔莫雷达的“哈2000”

 五、真情错爱：《奥赛罗》(1995)

 六、形异而神似：伦敦LWT版《奥赛罗》(2001)

 七、是非成败转瞬空：《麦克白》(1971)

 八、时空错乱与电影投射：《泰特斯》(1999)

 九、无关立场：《裘利斯·恺撒》(1970)

第五编 银幕上的传奇故事——莎士比亚传奇剧的电影改编

 人这织成梦幻的材料：《普洛斯佩罗之魔法书》(1991)

外一编 卡通版的莎士比亚——莎士比亚戏剧的动画改编

 舞台的解构和动画的蒸馏：《驯悍记》

附录一：莎士比亚默片电影年表

附录二：莎士比亚大银幕有声影片年表

附录三：参考书目

莎士比亚电影几乎与电影艺术同时起源，同时发展，20世纪90年代更是出现了所谓的“莎士比亚电影复兴”。在“视觉时代”的语境下，作为人类文化和文学经典的莎士比亚与作为大众艺术传媒的电影之间有着怎样的互动关系？这样的互动，对经典文学在新语境下的阐释与传播，对大众艺术传媒在新时代遭遇的思想和技术挑战，都将具有什么样的意义？在国际上，莎士比亚电影研究已成为莎学的重要内容，文学作品的改编研究也正在成为显学，我国学者和学术界如何应对、参与，并发出自己的声音？本书的两位作者通过各个篇章，从内容、思想、主题、技巧、艺术、社会等角度出发，对十数部较有代表性的莎士比亚喜剧、历史剧、悲剧及传奇剧电影进行细致独到的释读与批评，就上述问题做出了回应。