线面造型方式尽管只是一种艺术语言手段，但是在不同的时代、经由不同的大师的演绎运用，会展现出不同的魅力。艺术语言的发展是与时代文化、审美、个性化的画家创造紧密关联的。而素描是最为敏感地反映出一位大师几乎全部的创作奥秘。素描虽然是独立的语言，但它几乎渗透进了一幅正式、完整作品的全部角落。每位大师总是立足于自身的特点，在继承前辈传统的基础上结合时代的变化，推进了语言的创新发展。在发现一些造型的技法规律的同时，更应该学习他们对待传统、对待时代、对待自然的态度和方法，以及永不满足的创新精神。本书为您精选了达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、尼德兰绘画大师等近20位大师的作品，并进行了分析。

导言

写实绘画溯源

线面造型素描的特点及技法传统

文艺复兴早期大师：曼坦那、波提切利

意大利文艺复兴三杰

达·芬奇

米开朗基罗

拉斐尔

尼德兰绘画大师

丢勒

德国文艺复兴时期的大师

荷尔拜因

巴洛克大师素描

鲁本斯

几·戴克

洛可可大师素描

华托

新古典大师素描

安格尔

印象主义大师素描

德加

后记