林茨、王瑞所著的《摄影艺术论》在基本理念上总结摄影艺术的基本规律，全面反映中国摄影艺术的最新研究成果，展示民族文化的自省过程，通过与外来文化理念交融，在一系列概念叙述中展现文化自我创新的过程，从摄影艺术最直观，最初始的“暗箱”开始了对摄影艺术学的论述与阐释。

林茨、王瑞所著的《摄影艺术论》从摄影艺术最直观，最初始的“暗箱”开始了对摄影艺术学的论述与阐释：

暗箱——意即黑暗的房间——是一项有趣的发明。《摄影艺术论》讲述千百年来，人们对此制作出各种模型。公元前4世纪，中国的墨家最早创制出暗箱进行科学研究，从而发现了“小孔成像”的光学原理。公元8世纪，暗箱在伊斯兰国家也像在中国那样被广泛运用。达·芬奇也用过这类设计来迷惑人，在他作于1519年的一张图画中显示了暗箱的用法。手提式的暗箱制做得甚至只有人们衣服上的口袋那么大，16世纪画家们还将它改造用以描绘暗箱外面物体的投射像。到了19世纪，凹凸透镜和镜子开始被用于产生正立和倒立的像。公元1824年和1826年，法国人约瑟夫·尼埃普斯通过暗箱把一个影像投射在涂有感光剂的纸上，结果导致了摄影术的发明。

前言

第一章 摄影原理

第二章 摄影表现

第三章 他山之石

第四章 摄影与中国

第五章 大叙事、构建与消解

第六章 摄影作为中国当代艺术

结语 全球化时代的人文主义者

参考书目

《中国艺术学大系》总书目