本书突破传统动画教学以技术为主导的教学模式，从训练学生的思维方法出发，强调培养学生的原创能力与开发能力。

本书分为解放思想篇、思维拓展篇、创意方法篇、表现手法篇、实践篇及学生优秀动画作品6个章节。从解放思想入手，教授了动画教学中总结的创作方法，详细分析了动画制作的典型案例，并结合具体的实践环节进行训练，最后还有学生的创作作业和作品介绍及讲评。本书突破传统教学以技术为主导的教学模式，从学生的思维方法入手，强调训练学生的原创能力及开发能力。

本书突破传统动画教学以技术为主导的教学模式，从训练学生的思维方法出发，强调培养学生的原创能力与开发能力。具体而言全书分为6章，即解放思想篇、思维拓展篇、创意方法篇、表现手法篇、实践篇和学生优秀动画作品篇。在内容安排上从解放思想、开拓思维入手，其中教授了动画教学中总结的创作方法，详细分析了动画的典型案例，并结合具体的实践环节进行训练，最后还有学生的动画创作作品介绍和讲评。全书图文并茂，理论与实践案例相结合，提出了一些动画创作的新的理论，对动画创作的教学有一定的指导作用。

本书是“21世纪高等学校动画与新媒体艺术系列教材”之一，可作为高等院校动画、数字媒体艺术等专业及相关专业的本科教材，也可供相关专业的其他人员参考。

第1章 解放思想篇

 1.1 动画艺术与动画语言

1.1.1 关于动画艺术

1.1.2 动画艺术的特征

1.1.3 动画艺术与电影

1.1.4 动画语言和表达

1.1.5 动画的视听语言

 1.2 现代艺术和动画思维

1.2.1 什么是动画思维

1.2.2 现代艺术的基本概念

1.2.3 现代艺术和动画思维的关系

1.2.4 动画大师们对于艺术思想的借鉴

 1.3 传统与颠覆

1.3.1 民族与传统

1.3.2 传统思维的题材与突破

1.3.3 改造的动画剧本——颠覆名著

1.3.4 动画需要颠覆逻辑

1.3.5 着眼现代，颠覆古代

第2章 思维拓展篇

 2.1 一切皆有可能

2.1.1 神通广大的动画角角

2.1.2 千变万化的动画场景

2.1.3 无所不能的动画动作

 2.2 万物有灵论

2.2.1 万物皆有生命

2.2.2 生命因何而生动

 2.3 感受过程的精华

2.3.1 可见的变化

2.3.2 动画过程的演绎

 2.4 对应的奇妙

2.4.1 对应的概念

2.4.2 动画角色的对应

2.4.3 动画场景的对应

 2.5 概念的视觉化

第3章 创意方法篇

 3.1 联想与综合

 3.2 多概念的组合

 3.3 概念关系的错位

 3.4 重复与近似的运用

3.4.1 重复的运用

3.4.2 近似在动画中的应用

 3.5 大小与空间

第4章 表现手法篇

 4.1 二维绘画语言

 4.2 三维电脑制作

4.2.1 真实再现

4.2.2 创造虚拟

4.2.3 材质和肌理

4.2.4 奇幻光影

 4.3 综合材料动画

4.3.1 剪纸与皮影动画

4.3.2 沙土动画

4.3.3 金属材料动画

4.3.4 玻璃材料动画

4.3.5 拼贴材料动画

4.3.6 其他材料动画

 4.4 偶类动画

4.4.1 木偶动画

4.4.2 泥偶动画

4.4.3 折纸动画

 4.5 摄影实拍手法运用

4.5.1 停格动画

4.5.2 定格动画

4.5.3 逐格动画

4.5.4 降格动画

4.5.5 子弹时间

 4.6 综合手法运用

4.6.1 二维技术与三维技术的结合

4.6.2 摄影实拍与三维技术结合

4.6.3 综合材料与二维技术的结合

4.6.4 各种二维绘画风格的结合

4.6.5 现代技术和民间元素融合

第5章 实践篇

 5.1 突破常规的动画情景的开发实践

 5.2 突破常规的动画角色的开发实践

 5.3 多种材料动画的开发实践

第6章 学生优秀动画作品篇

参考文献

后记