文学博士出身的徐健，是位学者型的记者。他学养丰厚，勤于思考，敏于发现，善于表达。他在这本《困守与新生(1978-2012北京人艺演剧艺术)》中，以青年人的锐气，以及敢于挑战的精神，对“1978-2012的北京人艺演剧艺术”做了一次他的巡视、他的沉思、他的判断、他的“指示”，以一个全新的视角，展示了新时期以来北京人艺在继承传统的前提下，所形成的多元发展路向和现代审美趋势。

1978年至今的三十多年，是北京人艺在艺术实践、学派建设方面有所传承、有所创造、有所发展的时期，也是中国话剧从封闭走向开放，从单一走向多元转型最为明显的时期。徐健著的这本《困守与新生(1978-2012北京人艺演剧艺术)》以这一时期的北京人艺为研究对象，通过引入戏剧符号学的原理和研究方法，分析北京人艺演剧形态的呈现方式和多元化走向，揭示北京人艺演剧学派的当代价值和独特风格，以此为研究中国当代话剧演剧形态与戏剧观念的演进过程提供某种参照。

序一/田本相

序二/张健

绪论

第一章 戏剧符号视域下的北京人艺演剧艺术

 第一节 焦菊隐与北京人艺演剧学派的形成

 第二节 作为研究方法的戏剧符号学

 第三节 北京人艺演剧艺术的戏剧符号学阐释

第二章 时间的隐秘：戏剧时间与北京人艺剧作的美学追求

 第一节 时间与戏剧创作美学的内在关联

 第二节 北京人艺剧作的时间模式及其美学特征

 第三节 新时期以来北京人艺剧作时间美学传统的延续

第三章 时间秩序的破坏：多元时间叙事模式的出现

 第一节 探索戏剧与传统时间叙事的裂变

 第二节 叙事时间的现代性反思：《红白喜事》与《天下第一楼》

 第三节 主体的觉醒与民间的还原：《狗儿爷涅檠》与《鸟人》

 第四节 历史叙事时间的终结：《赵氏孤儿》

第四章 空间的修辞：舞台空间与北京人艺导演观念的嬗变

 第一节 舞台空间与导演的美学追求

 第二节 诗意舞台空间美学传统的确立

 第三节 新时期以来北京人艺舞台空间美学的传承与拓展

第五章 想象的限度：林兆华的舞台空间美学

 第一节 “自由戏剧观”

 第二节 写实与复调

 第三节 游戏与事件

第六章 风格的两极：任鸣与李六乙的舞台空间美学

 第一节 任鸣：“继承人艺的风格就是我最大的野心”

 第二节 从《我们的荆轲》看任鸣舞台空间观念的演变

 第三节 李六乙：“心灵的自由是最重要的”

第七章 身体的转换：身体符号与北京人艺观演交流方式的关联

 第一节 作为观演交流媒介的身体符号

 第二节 《茶馆》中的身体符号及其成因

 第三节 北京人艺观演交流传统的确立

第八章 身体即传统：新时期北京人艺观演交流方式的沿革

 第一节 亮相的韵昧

 第二节 细节 的真实

第九章 身体即创造：北京人艺观演交流方式的改造与偏移

 第一节 “没有表演的表演”

 第二节 全能的身体

 第三节 身体的减法

结语

附录

 作家是话剧创作的宝贵财富——访张和平

 真正的艺术来不得半点投机——访导演任鸣

参考文献

跋：焦菊隐和后焦菊隐时代的戏剧“实验”/溯石

后记