《如是》比张安雯的第一本《梦汝来期》更富诗意和内涵，共有50多篇文章，分3个章节——《月光染了樱花》《自语书》和《身与心的旅行》，既不重复别人，又力求不重复自己。她把每篇文章的篇幅控制在千字左右，用拿捏得当的叙述，恰到好处的抒情，表达出自己对生活、对社会、对价值观的理解。难能可贵的是，她能运用散文文体审美的特征，书写自己的亲历见闻和感悟，灵活运用诗歌、小说，甚至戏剧等文体，把散文自由捏拿，使之幡然鲜活，充满美感。这一点，展示出了一名少年不同凡响的文学功力。

张安雯的《如是》共有50篇文章，题材大约分为三类。一类是诗歌，一类是散文，第三类是读（观）后感。其中不乏精彩优秀之作，文中虽没有曲折离奇的故事，没有跌宕起伏的情节，但却充满了无穷的文学魅力。

月光染了樱花

巷子

诗·香·茶

吹过心灵的风

雨·时光

拥有与快乐

一雨如酥

清明如初

你说、我说、他说

春日私语

月光染了樱花

平生流

拂晓歌颂

如我当初

语秋

凋谢也美丽

秋日的馈赠

秋思

在秋日关于岁月的念想

岁月如歌

这里，有真正的青春

北方的冬有一个盛唐

自语书

成长

光阴

人际

瞬间

戏子

潇洒

一个人

福与痛

不再让你孤单

改变

关于思省的节奏

流行引发的思考

我的生命

依靠

真实的生活

俗

默祷

走过这一路

自语书

身与心的旅行

永远的风景

那人走时只有星光送他

梅隐

白虹贯日

不怕

纷扰江湖，出世之苦

快意江湖

十一月，和色彩流浪

妄言浮生——记我一直向往的

 那个西藏

记威尼斯

光辉岁月

两个人的江湖

唱片

时节

后记

一个人

即使困在果壳中，我仍然相信自己是无限空间的国王。

——莎士比亚《哈姆雷特》

孤独的人何其相似。

总是用无数或平淡或华丽的音节述说着心里五光十色的念头。我们以这些残酷的念头刺激着久溃的伤口，再让流出的辛苦干涩的眼泪湿润笔头，以墨与纸记下青春的契。

总是以精神幻想、臆想，甚至药物填补情感的空白，傲慢而不可一世地对待其他人，同时潜意识里却恨不得为某一个人放下矜持。每至佳节，都会觉得天空绽放的璀璨烟花是一场葬礼，闻到空气中弥漫的火药硫黄味，真的很想哭，在这场葬礼上癫狂地战栗。

经常会想一个人出去徒步旅行。对于山河美景总是无限向往。喜欢清澈的湖面，从湖水中映出的自己才是最真实的，望着水面发呆便原形毕露。仅用一小块水面便可饱览世界——岸沿湿漉黏腻的青苔绿藓，岸上肥嫩鲜美的草叶，笔直耸挺的桦树，直插铅灰色的天空。

一入夜便能看到细碎如星光般的霓虹，又如价值连城的美钻，碾成齑粉撒到人间。我仅从自己狭小逼仄的窗口望出去，都会以为这是一颗进然爆裂的星。万家灯火与魑魅夜色都也仅用来衬托了世间或明艳或晦暗的悲欢离合。

只是寻寻觅觅却找不到一个有单纯故事的窗口，世态太炎凉，我们只能学着冷暖自知，无可奈何感叹道：“原来我们本就如此渺小，宁静如飞燕草罢，便已不介意路远是否会马亡。”

于是，一滴盐水划过皮肤。有谁在乎?

这是一封情书。致自己。

福与痛

人间没有绝对的幸福，也没有绝对的哀痛。

幸福是一种人人都自以为可以得到，却又永远不敢保证自己已经拥有并且真正从中得到满足的东西。但它又确切而真实地存在着，犹如山间摇曳的微风、浮云后的明月、深海里的蚌珠。

儿时，你将压岁钱放进储存罐，连同对糖果和玩具的甜美想象都交给它，储存罐就是幸福的载体。而如今，你把爱和希望，像存放压岁钱般放进别人的手里，连同忧怀、孤独、哀痛和对美好的所有指望。

而你会怎样描述哀痛?当话语如幽蝉眠寂，哀痛是一场大雪，再没有更远的遥远，你的心里覆盖着一壁深渊。对于它的描述和记忆，就像你形容寒冷一样，就像暮色收回温暖，襟袖长成了枯枝，风掠过荒原般吹拂眼睛，就像你成为了背负着疲惫和大漠日落但仍甘愿面朝晨曦与梦同行的人。

就算托付幸福的那一刻亦无法摆脱哀痛。没有人可以摆脱哀痛的纠缠，但终有一日你将望着它的背影，“再也没有什么可以教会我生活了”。  或许在更遥远的生命深处，那可能是某个皱眉舒展心境终归沉淀凝结的傍晚，除了清粥和些微琐事，两头落雪的霜发。幸福和哀痛都再无多少可积攒。

你怀揣幸福的梦境哀痛历史，不再关心诗和云朵如何生长，不再追问永恒，不再抛却姓氏，仿佛河流般漂泊他方……

P63-65

情动如风．抒之若乐

——读张安雯同学的散文

@朱 鸿

一个礼拜天的黄昏，有朋友拿给我一摞待印的稿件让我看一看，这便是张安雯的散文。我没有见过张安雯，朋友的介绍也极为简略，她留给我所有的印象遂不过是一个高中生而已。甚好，我可以不受任何影响地读她的作品。

开始既不兴奋，也不抱特别的希望，因为今天的中学教育我还是知道的，无非是把学生当作一件孕育分数的肉具，设法榨出其分数罢了。大学生也不会写散文，高中生能写怎样的散文呢?但张安雯的散文却终于使我惊喜。当然，我确信她属于个案。

她的形容从其作品之中脱颖而出，或是其作品雕刻并塑造了她的身影。我感到，这是一个孤伶的少女，她似乎独立在时代的河岸。她并不在水中，甚至也不是潮流的一朵浪花。时代强大，浩浩荡荡，然而她不为时代所裹挟，她也没有那时代极易给一个高中生所打下的只懂做卷答题的烙痕，甚至成为灵性遭磨，青春贫血，唯驯顺于考试升学的模型。她显然不在这个巨大的模型之中。她是从另一个模型出来的，具有丰富文学艺术给她的滋润，遂能情动如风，抒之若乐。

能写散文，当然好文学，好艺术，不过张安雯习文并非那种一事一感或仅能描摹生活的套路。她视野开阔，对屈原、陶渊明、李白、杜甫和苏轼，都有学习并领会，而且也透露了对这些高士的景仰。她对《圣经》及莎士比亚、尼采、罗曼．罗兰和弗洛伊德也并不陌生，甚至汲汲摄取他们的观点，以融于自己的作品。凡是人类的文学艺术，不分东西，都是传统。张安雯难能可贵的是，她已经把自己置于此伟大的传统之下，并以自己的兴趣和志向求索于传统。此举是这个时代寥若晨星的闪光，是一种军见的健康状态，必然推崇并支持。

钟灵毓秀，不偏任何一个时代，也不亏任何一个时代，但结出果子却是需要深沉思想的。张安雯的作品，所能显示的才华汪然如泓，尤其重要的是，她有对错，有是非，有善恶，而且敢于判断。这些皆源于思想，思想着也让她深情厚意，并获得了源源不断的灵感。小说家可以凭故事而撰，但散文却靠德识才学。德在首，是因为：“有德者必有言。”此乃孔子的教诲。孔子也说：“有言者不必有德。”是指贫嘴可以盗名，卒为末流。

张安雯当然也是初作散文，要求她意蕴厚重或语言精练，就不免苛刻了，然而她的作品自有出色。她的散文总体属于内倾性的，凡时序、开花、落叶、阴晴、聚散、盛衰，都会触动她的心。顿悟一起，感遂出之。她还优于把对具体事物的体验推向理性追究，从而常使散文带着哲味。她说：“有了思想，有了体魄．这才是真正的青春。”说：“爱的力量，会给予无法做出选择的生命一次宽宏的机会。”说：“你是谁，你将成为谁，你要成为谁，你为何得成为谁，你该如何成为谁。”虽是少女，不失老到。在散文的结构上，她一再做着尝试，以能创新。她用字淡雅，用语从容，不求华丽而固有摇曳与顿挫。她具一定的古典文学之修养，并善采其精华融于自己的作品，这也是一种聪明和早熟。她观察细致，小巷、大街、春雨、秋叶、茶香、夜灯，无不形神在目，胸有成竹，并努力以其辞，达其意。对辞达的过程，苏东坡有论，他说：“求物之妙，如系风捕影，能使是物了然于心者，盖千万人而不一遇也；而况能使了然于口与手者乎!——是之谓辞达。，’谨盼张安雯多琢之磨之，行之动之。

这是我的序吗?我不过是推荐张安雯的散文而已，我也更是声援张安雯所走的让自己茁壮成长的路!

二○一五年六月七日，窄门堡

[作者简介]朱鸿，陕西省作家协会副主席，陕西省写作学会副会长。首届冰心散文奖和第二届老舍散文奖获得者。

无论在多恬淡宁静的生活中，总有一些平素黯然得似乎从未存在，却真是在悄悄地美丽着，美丽着的东西。

那样不温不火地吸引你，仿佛在大堆腐殖质里开出了朵玲珑奇巧的花。

例如我写的这条被岁月刻上白驹蹄印的冷清的灰巷子。

破旧不堪，年久失修。

但往往就是这样的东西才能证明它存在过。这样的东西，被岁月刻出了抹不去的皱纹。白驹过隙，他们就是驹儿蹄下的青石板。

也就是这种东西，才能给人冥想的空间。

存在得那么透明而毫不在意。我心里有走下去的欲望，却又不知道怎么接受她尽头的景象。于是，还是向后转吧，作为一个瑰丽的臆想。

走在巷子里的人，其实无非就是那些：让早餐的香味像铃铛一样清脆摇过的师傅，老态龙钟，身上充斥着麝香膏药味的大爷，和他絮絮叨叨没完没了的老伴。

他们已经不再青春年少。而我?

我只有用一时模糊摇曳的念想，记录下我对这条深巷的感受。

小心翼翼地走过能看到的，忘记前面走过的，满怀信心地走下去。

那就是我亲爱的那条能够引发我无数冥想的被岁月刻上白驹蹄印的冷清的灰巷子。