《音乐色彩与形式--视听艺术研究》侧重于从视听综合艺术角度，研究音乐与视觉艺术中的对称现象，将对称视为视听觉艺术共有的形式特征，并分析的在音乐和视觉艺术的不同表现情况。此外，著作还关注到音乐和视觉艺术中的色彩效应，分析了当代重要作曲家梅西安、德彪西等对音乐色彩的理解和感受，在艺术通感的综合作用下对音乐和美术及其关系进行了一些和思考和探索。本书作者姚以让长期从事音乐形式论的分析和研究，对音乐形式和构成有扎实的分析功底，并且作者作为一名优秀的水彩画家，对绘画艺术有较深的感悟，由于具有视听艺术跨界的学养和体验，本书体现出一些对于视听综合艺术的真知灼见的理解。

现代视听艺术激变中对称理念的磁力效应

近现代视听艺术的色彩世界

漫话梅西安的音乐色彩观

梅西安《管风琴曲集》第一首分析

微型序列的设计与实例分析

勋伯格《钢琴组曲》(Op．25)的基本理论与技术分析

四幅音画——黄虎威四首独奏乐曲欣赏与分析

附录：作者理论著述名录