吉尔·布兰斯顿编著的《电影与文化的现代性》梳理了电影研究领域复杂的历史和议题，在相关的社会与政治背景下以生动的语言探讨了这些问题。集中讨论了一些经过精心挑选的议题，例如：好莱坞历史，我们如何理解作者、明星制、全球大片，以及电影给人们带来的愉悦和失望。

　　《电影与文化的现代性》梳理了电影研究领域复杂的历史和议题，在相关的社会与政治背景下以生动的语言探讨了这些问题。《电影与文化的现代性》集中讨论了一些经过精心挑选的议题，例如：好莱坞历史，我们如何理解作者、明星制、全球大片，以及电影给人们带来的愉悦和失望。作者吉尔·布兰斯顿所勾画出的电影研究模式，一方面关注电影的形式上的“文本性”，另一方面又要确立文本性在广阔的“再现”议题中的位置。作者向我们证明，书中列举的争议和描绘的历史如何既不忽视消费电影时真实的愉悦，又能运用“批判政治”的理论来解释现代性所带来的持续的社会与文化不平等。

《电影与文化的现代性》既可以当作一本深入浅出的大学教材，又是研究者的重要参考书。

英文版丛书主编前言

致谢

导言

电影并未死亡

现代性

好莱坞、电影研究，以及本书

第一章 好莱坞的历史

早期电影史

作为文化工业的电影

消费文化

片厂制

古典的还是标准化的？

对于现代性和现代主义的思考

第二章 “全新”的好莱坞

后片厂制的历史

高概念和多渠道销售的过山车电影

全面全球化的媒体集团

第三章 “全球流行”的电影？

全球化，文化帝国主义和电影

“全球化就是美国化”？

FX特技和全球化叙事

展示全球／地方的不平等

第四章 作者与能动性

关于作者身份和电影的理论

关于场面调度

文化政治、能动性和作者

作者品牌：希区柯克的案例

集体生产和能动性

第五章 明星、身体与灿烂的群星

制片厂历史中的明星

明星与文化政治

观众与影迷

表演、形象、演出

后片厂制时代的明星

第六章 电影感动观众

“文本性”的局限

穆尔维与视觉震撼

电影精神分析

认同与叙事

从观者到观众

“逃避”，乌托邦，影院

第七章 确立一种批判性的“再现政治”

从再现到身份

再现，刻板印象，政治

各种现实主义

观众

再现的负担

回到未来？

术语表

参考文献