动画是一门技术与艺术相结合的综合性学科，动画专业的人才必须是既懂艺术又懂技术的复合型人才。而对于动画这种技术性很强的专业，在教学中往往会忽略动画理论的掌握而偏重技能。但是动画理论的研究，对于充分理解动画的本质，更好地发挥动画的艺术功能，具有非常重要的意义，也是高层次的动画工作者必须具备的知识技能和底蕴。王宁、杨宝容编著的《动画概论》用于高校动画专业教学，是在以理论为指导的基础上，本着理论联系实际的原则，通过实践加强对知识和技能的理解。

动画概论是动画专业本科生的基础课，是学习动画专业知识的入门课程。

王宁、杨宝容编著的《动画概论》系统地阐述了动画的属性、类型、起源、发展、工艺系统、制作常识、专业职责和素质培养等方面的内容。主要分为三个主要部分，①动画是什么：从动画的定义阐述到特性；从历史方面概述动画的起源与发展；从动画的形态特征分析阐述动画的类型，并探讨了国内外动画艺术的风格流派。②动画怎么做：从动画片生产流程、制作的工艺，引伸出动画工作者的职责；深层次地讲述了动画的学习与思维方法，动画工作者应具备的相关素质与技能。③动画相关知识：从表层概念方面介绍了动画的一些基本常识。

《动画概论》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。

第1章 动画的本质与特征

 1.1 动画的定义

1.1.1 文字含义

1.1.2 什么是动画

1.1.3 什么是卡通

1.1.4 什么是动画片

 1.2 动画的本质

1.2.1 运动性

1.2.2 假定性

1.2.3 制作性

 1.3 动画片的特征

1.3.1 叙事性

1.3.2 绘画工艺性

1.3.3 艺术性

 1.4 课后练习

第2章 动画的起源与发展

 2.1 动画的产生与起源

2.1.1 动画现象

2.1.2 动画思维

2.1.3 动画的形成

 2.2 动画电影的产生与起源

2.2.1 动画的探索

2.2.2 动画的原理

 2.3 动画的发展

2.3.1 动画行业的形成阶段

2.3.2 动画行业的发展阶段

2.3.3 动画行业的成熟阶段

2.3.4 动画行业的发展趋势

 2.4 课后练习

第3章 动画的类型

 3.1 动画类型形成的原因

3.1.1 科技的进步

3.1.2 不同观众的审美需要

3.1.3 动画艺术的内在形式与外在表现

 3.2 动画的类型

3.2.1 按制作方式分类

3.2.2 按叙事方式分类

3.2.3 按传播形式分类

3.2.4 按创作性质分类

 3.3 课后练习

第4章 动画的风格流派

 4.1 艺术风格

 4.2 美国动画

4.2.1 美国主流动画的发展

4.2.2 美国主流动画的特征

4.2.3 美国艺术动画

4.2.4 美国动画艺术家

 4.3 日本动画

4.3.1 日本动画的特点

4.3.2 日本动画艺术家

 4.4 加拿大动画

4.4.1 加拿大国家电影局

4.4.2 加拿大动画的特点

4.4.3 加拿大动画艺术家

 4.5 中国动画

4.5.1 中国动画的发展历史

4.5.2 中国水墨动画

4.5.3 中国动画艺术家

 4.6 其他国家动画

4.6.1 英国动画

4.6.2 南斯拉夫动画

4.6.3 前捷克动画

4.6.4 俄罗斯动画

4.6.5 法国动画

4.6.6 其他国家动画艺术家

 4.7 课后练习

第5章 动画的制作

 5.1 动画的前期制作

5.1.1 策划与筹备阶段

5.1.2 设计与制作阶段

 5.2 各类动画片的中期制作

5.2.1 二维动画的中期制作

5.2.2 三维动画的中期制作

5.2.3 偶类动画的中期制作

 5.3 动画的后期合成

5.3.1 动画的合成

5.3.2 动画的剪辑

 5.4 课后练习

第6章 动画工作者应具备的素质与技能

 6.1 专业素质的培养

6.1.1 丰富的想象力

6.1.2 敏锐的观察力

6.1.3 综合人文素质

 6.2 基本技能的训练

6.2.1 美术造型能力

6.2.2 软件操作能力

6.2.3 动作设计

6.2.4 视听语言

 6.3 课后练习