《中国美术史新编》由谭天编著，本书的编写，首先建立在学生已经对中国历史，即对中国艺术发生的时代背景有初步了解的基础上，按照美术各门类本身的发展状况分章节撰写，虽说每门艺术的发展仍是按照历史进程的时间顺序撰写，但对艺术各门类的介绍将更集中、更清晰、更深入。换个角度说，每一章节已经是某个艺术门类的专史或小史。这大大增加了撰写的难度，但也是我们编写新的中国美术史大学读本值得应对的挑战。

第一讲

 审美的悠长——

 中国原始美术与陶瓷艺术

第二讲

 金属的光辉——

 中国青铜艺术

第三讲

 自信与欢乐——

 中国人物雕塑

第四讲

 天堂的回响——

 中国佛教雕塑

第五讲

 神仙的世界——

 中国壁画艺术

第六讲

 庙堂的气象——

 中国人物画(原始至唐)

第七讲

 市井的喧哗——

 中国人物图(宋、元、明、清)

第八讲

 富丽的山水——

 中国山水画(隋唐、五代)

第九讲

 严谨的自然——

 中国山水图(宋代)

第十讲

 水墨的韵致——

 中国山水画(元代)

第十一讲

 守成的山水——

 中国山水画(明、清)

第十二讲

 富贵与野逸——

 中国花鸟画(隋唐、五代、两宋)

第十三讲

 狂放的淋漓——

 中国花鸟画(元、明、清)

第十四讲

 版上的沉浮——

 中国版画艺术

第十五讲

 美术的观念

 中国画史与画论

第十六讲

 文字的舞蹈——

 中国书法艺术

第十七讲

 回响与共鸣——

 中国近现代美术