大教堂艺术是黑暗的中世纪最为辉煌的成就，也是中世纪的艺术家留给后人的一大笔财富和宝藏，《信仰与观看(哥特式大教堂艺术)》作者罗兰·雷希特走进12至14世纪的大教堂艺术领域，揭开大教堂艺术的神秘面纱，带领读者一起领略大教堂的神秘和独特魅力。

跨越多个学科，一部极为博学之书：以视觉为基础，内容涉及艺术、建筑、技术、工艺、宗教和观念史等，充满了颇具启发性的引用和洞见。作者研究方法新颖，基于大教堂而不限与此，对当下的艺术研究颇具参考意义。

哥特式大教堂艺术只是关于尖形拱券、飞扶壁等建筑技术的创新么？抑或是否可以被简单地视为一种关于光线的审美？人们所惯用的那套对哥特式艺术的解读语言，忽略了怎样一场革命？……

《信仰与观看(哥特式大教堂艺术)》作者罗兰·雷希特就哥特式大教堂艺术提出全新定义，为我们理解大教堂空间打开了崭新的维度。

中文版序 理解中世纪大教堂的五个瞬间李军

前言

导论

上编 从浪漫化的力学构造到象征光明的大教堂

 第一章 哥特式建筑：技术与象征

哥特式体系：一部“浪漫化的力学”？

象征层面的解读和两次世界大战

 第二章 装饰、风格、空间

第一和第二维也纳学派

奥古斯特·施马索夫：作为体系的艺术

风格问题或对统一性的追寻

作为平面的空间和画面

下编 大教堂艺术概论

 第三章 可见性与不可见性

观看圣体

圣方济各与见证人

观睹秘迹

对视觉的物理学和形而上学探讨

 第四章 建筑及其“爱好者”的圈子

建筑遗存与新创

视觉效果的强化

建筑的图像学和建筑师的角色

夏尔特与布尔日的对比：“古典式”还是“哥特式”？

法国模型的果实：坎特伯雷、科隆和布拉格

建筑：颜色和彩画玻璃

 第五章 雕塑作为图像的功能

用于敬拜的图像

雕塑与礼拜仪式

作为“记忆戏剧”的大教堂

表现性元素、颜色、衣褶

 第六章 哥特式艺术作品的创制与传播

王室肖像：新式的模型

形式和程式的传播

创作和生产方法

艺术作品的展示与交易

结论 作为视觉体系的大教堂

译后记

附录