为了加强教育教学内涵建设，进一步推动学科发展和科学研究，同时也为了展示上海音乐学院研究生教育，特别是博士研究生教育的丰硕成果，上海音乐学院研究生部创办了一个不定期举行的高规格、高水平的学术活动——“上海音乐学院博士学者论坛”，主体参与者均为本院毕业并已获得博士学位的学者，以及本院合作培养的博士后科研人员。

贾达群主编的《上海音乐学院研究生部音乐分析学科博士学者论坛<2013>学术论文集》收录了《从感知觉特征看音乐的深度分析与体验》、《论曲式的构成形式及其结构特征》等论文。

l／序

1／从感知觉特征看音乐的深度分析与体验

8／论曲式的构成形式及其结构特征

26／论民间传统器乐曲结构中的循环原则

50／论梅西安音乐创作中的色彩理论

64／从“加法原则”到“对比原则”

——18世纪之前“自由曲式”的结构原则

88／论早期奏鸣曲与其他器乐体裁的交混现象

105／试析德彪西音乐作品中的“整体连接性思维”及其形态表现

113／逝去的伊甸园

——勋伯格《空中花园篇》（Op．15）Nr．1解析

125／爵士视域下的“二重组织”

——拉威尔《G大调小提琴奏鸣曲》双调性结构研究

140／二元构态与音场效应

——周龙歌剧《白蛇传》的音高组织分析

156／艾夫斯《未被回答的问题》的结构思维与叙事策略

166／中西合璧的现代音乐语言

——陈怡《第三交响曲——我的美国音乐之旅》“多重结构”分析

196／施托克豪森《钢琴曲Ⅻ一XIV》公式化序列创作初探

218／文本分析与酷读

——柴科夫斯基《第四交响曲》中“同性恋情结”的隐秘叙事

236／观念、结构、信仰

——以古拜杜丽娜的《奉献》为例

254／一曲笙歌醉太平

——析林品晶《濠镜笙歌》的结构形式与创作语言

266／阿尔班·贝尔格自由无调性时期的创作技法

——析阿尔班·贝尔格《管弦乐队组曲》（Op．6）结构

与音高材料的组织逻辑

291／“SHMILY，CLARA!”

——勃拉姆斯《海顿主题变奏曲》“爱之密码”解析

317／符号学视角下的音乐分析与创作

——论数字、图像符号在音乐文本中的转化与指示

33l／从“封闭”到“开放”

——试论20世纪音乐结构的转型