本书为课程“中国钢琴音乐审美与文化”的配套教材。课程秉承通识教育、艺术审美教育宗旨，借助音乐欣赏和审美的重要理论环节，引导学生进入中国钢琴音乐文化的审美世界。本书聚焦西方乐器之王——钢琴在中国的发展与变迁，解读中国钢琴作品对中国传统文化的创造性转化和创新性发展，阐发中华传统文化富于历史性、跨文化性的永恒魅力，强化学生对中华优秀传统文化的传承意识，并在传承与创新中增强文化自信。
本书注重跨学科视野下的解读和阐释。在中国音乐美学史、中国钢琴音乐史的教学基础上，将音乐作品分析置于音乐文化审美背景下，力图通史性与分析性、通识性与鉴赏性兼具；专业性与趣味性、艺术体验与审美鉴赏相结合。以音乐人类学的文化视角，解读不同时期中国钢琴音乐所体现出的中国风格，探究中国社会和文化思潮的变迁。

第一章 绪论
第一节 钢琴传人中国之路
第二节 钢琴在上海的传播
第三节 中国钢琴音乐创作概述
第二章 中国钢琴音乐中的民族风情
第一节 传统民间音乐的当代表达
第二节 作品分析与鉴赏
第三章 中国钢琴音乐中的家国情怀
第一节 家国情怀的音乐叙事
第二节 作品分析与鉴赏
第四章 中国钢琴音乐中的峥嵘岁月
第一节 红色音乐文化内涵
第二节 作品分析与鉴赏
第五章 中国钢琴音乐中的诗情画意
第一节 音诗画的文化渊源
第二节 作品分析与鉴赏
第六章 中国审美 民族情怀——王建中钢琴音乐创作
第一节 在继承中发展
第二节 在守正中创新
第三节 在汇融中升华
附录一 作曲家简介
附录二 混合式教学案例
附录三 参考阅读书目
后记